资讯News 常青藤计划IVY ART 驻留计划YAC 报名Join in 关注我们  
 
  首页资讯
 
“聚合”众力打造天津青年艺术周 常青藤计划2017缤纷呈现
发布时间:10-15     来源:常青藤计划
2017年10月14日,天津青年艺术周正式开幕。艺术周以“聚合”为主题,两座城市、四大展区、五个艺术项目、八场展览,近150名艺术家,400余件艺术作品,是常青藤计划2017系列展览活动最为集中的完整呈现。
本届艺术周以天津为核心地标城市,除青年策展人项目特别展览于9月在北京798艺术区北三街艺术机构展出外,10月天津地区的展览活动覆盖天津美术馆、天津美术学院美术馆、天津东疆国际艺术中心YAC青年艺术社区三大展示空间,着力打造层级鲜明、多元框架、丰富形态,具有国际视野、专业水准、联结当下时代与都市生活的天津青年艺术周。
 
 
作为“常青藤计划”核心载体的“中国青年艺术家年展”自2014年至今已成功举办三届。14日上午,“常青藤计划2017中国青年艺术家年展”隆重开幕,本届展览由中央美术学院版画系副教授康剑飞、“常青藤计划”项目发起人姜大方、天津美术馆馆长马驰担纲总策展人,《美术》杂志副主编盛葳任学术主持。展览开幕现场,来自相关文化部门的代表、专业美术院校和艺术机构的主要负责人、艺术家及知名媒体等嘉宾莅临出席。与此同时,年展之外艺术周的其他展览项目亦在14-15日期间分别开幕。
 
以2016年为节点,“常青藤计划”回归项目发源地天津,并将青年艺术家年展的单一格局升级为青年艺术周,旨在加大青年与城市、地域、公共空间及人群的对话。本年度艺术周系列活动的持续周期呈拉伸状,主题“聚合”则是对首届“释放”的拓展延伸,子项目版块划分鲜明却又各有所向,合力探讨艺术创意如何浸润与营建现代都市文化生活,也是更为深入地让青年艺术与泛文化领域发生有效关联。在“常青藤计划”项目发起人姜大方看来,当代艺术不能只是躲在象牙塔和美术馆里,而是应该自为地接近公众、走进生活,这也是时代赋予青年艺术从业者的社会使命。艺术与社会、时尚与活力、审美与生活在京津冀一体化关于文化产业协同共赢共创的战略指示下呈现交叉互为的新态势,如何借由艺术跨越空间差异与距离联结文化软实力生态链,是“常青藤计划”及天津青年艺术周时下与未来亟需深化务实的发展脉络。
 
 
青年艺术家年展:五个主题版块,呈现青年艺术“聚合”流变
青年艺术家年展是“常青藤计划”启动以来的常设项目,始终以挖掘、助推优秀的青年艺术创作者及佳作为宗旨,并以专业学术化的探究方向为基准,围绕青年艺术在地化、全球化及发生逻辑这一系统的调研命题逐年进行横纵切面的抽样考察,寻找青年艺术在时代语境嬗变中持续迸发的精神活力与语言结构。
 
2017年,进入第四届的年展项目已发展成为青年艺术家的重要宣传推广平台。基于在业界形成的认知度与影响力,策展团队希望实现质量的突破和关注视角的革新求变,以保证青年艺术项目的持续有力发声。在作品征集环节,除以往的官网报名方式之外,通过与在艺APP的合作增加了大家习惯的手机报名,并首次推出“最受公众欢迎艺术家”网络评选活动,让更多报名者有机会传播推广自己的作品。据介绍,展览组委会共计收到1792位/组青年艺术家的报名资料,其中90后人数占比明显高于70、80后,占总报名人数的51%,其中95后占12%,因而作品整体风貌更具想象的大胆和青年个性的张扬。此外,报名者中来自国内外专业艺术院校的有1174位,涵盖的海外院校达56所,涉及美国、俄罗斯、英国、法国、澳大利亚、日本、韩国等国家,凸显出青年一代专业化教育背景优势以及留学海外的择校倾向。
 
 
策展团队最终遴选出59位/组青年艺术家的200余件/组作品入选参展,年展学术主持盛葳以万物聚散的有机组合方式——“聚合”指涉电子媒介信息洪流冲击下艺术创作的裂变革新,将多重形式的作品在展陈设计上进行“社会化合物”“心灵电子云”“历史反应链”“行为方程式”“Journey of Mr.Data”五个主题版块的划分,意欲表述青年主体与历史、记忆、文化及现实境遇的双向塑造,立足当代立场和未来想象的图像生产和勾勒引人入胜美丽新世界的价值趋向。
 
 
青年策展人项目:倡导实验性策展理念,侧重沟通协商共成长
2017年,“常青藤计划”持续推进青年策展人项目,并根据此前经验在项目的运作策略上融入了调整和改进。青年策展人的成长不是爆发式的,而是循序渐进的缓慢孵化过程。本年度青年策展人项目与首届推出的青年策展人王麟再度合作,并于9月在北京798艺术区北三街艺术机构举办项目特别展览——是什么使我们的生活变得如此不同,以体现对青年策展群体线性成长轨迹的跟进关注。
今年另外两个入选的展览方案:“空白脚本——建构无意义的意义”(崔付利)、“何处不围城”(张予津)于10月14日在天津美术学院美术馆同期开幕。虽然入选展览方案数量比首届的5个有所减少,但就前期宣传和现场展示效果而言,今年的展览更具实验性和趣味性,策展理念包含了与时代互融的问题意识和独立思考,两位策展人也具有一定的策展经历,对空间和内容的把控讲述相对稳定成熟,对艺术家及作品的组织更注重学术环节的推动。
 
 
 
策展同样也是一种极富创造力的艺术生产,需要青年策展人不断提升沟通管理能力和观念的竞争力。据展览组委会介绍,青年策展人项目的特性在于强调与策展人的平等对话,项目团队成员本身也是年轻人,项目做到第二年与策展人间有了更多的协商讨论,提供的并不是高姿态的“扶持”,而是尽量做到团队成员与策展人及青年艺术家一起在合作中共同成长。在生产磨合的过程中会迸发不确定性和随机性,这同样也是项目吸引人关注的亮点之一。随着东疆国际艺术中心YAC青年艺术社区的建立,未来会给予更多青年策展人空间上的落地支持,将项目完善成为青年策展人长线孵化的平台,亦是今后的规划方向。
 
 
行走项目:半命题式在地集体创作,聚焦传统与人文生态
行走项目是“常青藤计划2017天津青年艺术周”力推的全新项目,邀请由康剑飞、郝青松、彦风带领的三组创作团队,与地域特性和城市发展效应结合进行半命题式的在地艺术行走,通过集体讨论与灵感碰撞确定创作方向,分别围绕“解放的工具”“城市考古”“生活在别处”展开平行调研实践,在京津冀地区制造在地发生的艺术作品或艺术事件。
三组团队的艺术成果以项目主题展的形式分单元呈现,全息收录作品发生的源过程及艺术家对行走感官体验的艺术能动思考。以团队负责制将三位不同学术机构的代表及各自熟识的学生、青年创作者召集起来激发互鉴,跳出生活眼界所限,通过健康便捷的行走挖掘文化遗存、本土资源和精神病灶,尝试一种教学相长的流动课堂和反闭门造车的创作风尚。
行走项目在本届艺术周的首次亮相后,将成为延续性的项目逐年延展推进,与更多艺术团队以共识为基础在不同地域穿梭行走。
 
 
 
 
特别项目:YAC青年
艺术社区为载体,“双展联动”提供艺术观看新视角
2017年8月31日,“希望的海·康剑飞独立艺术项目”的开幕同时标志着YAC青年艺术社区的正式启动。“希望的海·康剑飞独立艺术项目”与YAC青年艺术社区承办的“首届东疆国际版画邀请展暨首届滨海国际版画创作营作品展”双展联动作为“特别项目”亮相“常青藤计划2017天津青年艺术周”,拓展和丰富了艺术周系列展览活动的运作空间与展呈形式。艺术家康剑飞在个人项目启动仪式上说:“希望通过与公众共同进行版画绘制的过程,引发大家去思考艺术与自我、生活的关系。”
10月15日,“特别项目”版块的另一场展览“首届东疆国际版画邀请展暨首届滨海国际版画创作营作品展”启幕,展览呈现了来自中国、美国、意大利、埃及、澳大利亚等27个国家和地区、54位艺术家的100余件版画精品。“首届滨海国际版画创作营”由天津市滨海新区区委宣传部、滨海新区文广局、天津东疆保税港区管委会主办,YAC青年艺术社区承办。创作营于2017年8月起面向全球邀请15位版画艺术家入营,基于对滨海新区人文历史、艺术文化及市民生活的采风体验,创作出极具新区特色的优秀版画作品,以提升地区影响力和美誉度。据了解,本次展览作品中约有一半为首届滨海国际版画创作营驻留艺术家的新作,展现出艺术与当地风情共时相生的视觉感染力。
“特别项目”版块的推出提供了凝聚区域居住人群智慧与艺术热情共同进行艺术体验的方式,也提出了看待当代艺术的新视角,为人与人、与文化、生态环境之间交流方式的变化输入了美的内涵与态度。
 
 
 
特邀展览:高峰对话—岳敏君×曲健雄双人展
对当代艺术在历史范畴所面临问题的探讨,不仅是时代为青年艺术家指引的创作方向,同样也是前辈艺术家们不断通过审视自身及历史来找寻语言观念发展新可能性的一种探索。对话,是岳敏君和曲健雄两位艺术家立足传统经验对当代精神的突破诠释,无论是前者将历史文化人物赋予凝重感的丰碑式重塑,还是后者对中国社会工业建设场域的综合媒介图像再叙事及对东方语义下“平民意识”的现场恢复,两件作品从宏大文脉中提取情感共通的关乎人类问题的叩问与召唤,以期在两位创作主体、现场观众、青年艺术家间形成对话的氛围,对彼此的创作营造互为激励的话题点。本次展览作为“常青藤计划2017天津青年艺术周”特邀展览,主办方旨在创造青年艺术家与前辈艺术家同台展示和以不同文化、成长背景为支持展开的差异性对话契机,发现两代群体之间同根同源的实验精神和求变诉求。

据悉,自10月14日“常青藤计划2017天津青年艺术周”隆重启幕后,各个子项目活动将逐一呈现并持续至10月底。主办方诚邀各界人士和艺术爱好者在此期间共赴当代艺术盛会,感受时代脉动和情感共鸣。